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알베르트 로르칭

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목차

1. 개요

알베르트 로르칭은 독일의 작곡가, 배우, 테너로, 주로 오페라 코미크 분야에서 활동했다. 1801년 베를린에서 태어나 유랑극단에서 배우로 활동하며 무대에 데뷔했으며, 1837년 코믹 오페라 《차르와 목수》를 발표하여 명성을 얻었다. 그의 작품은 독일 오페라 코미크의 걸작으로 평가받으며, 《사냥꾼》, 《운디네》 등 여러 오페라를 작곡했다. 말년에는 빈에서 카펠마이스터로 활동했으나, 정치적 오페라를 제작하고 순회 배우로 활동하다가 1851년 뇌졸중으로 사망했다.

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알베르트 로르칭 - [인물]에 관한 문서

2. 생애와 경력

알베르트 로르칭은 1801년 베를린에서 가죽 상점을 운영하다 배우로 전업한 부모 밑에서 태어났다. 12세에 프라이부르크 대성당의 "콘하우스"에서 코믹 시를 낭송하며 무대에 데뷔했고, 이후 부모와 함께 독일 전역을 순회하며 연기 경력을 쌓았다. 1824년 배우 로지나 레기네 아흘레스와 결혼하여 11명의 자녀를 두었다.

데트몰트의 호프테아터 (궁정 극장)에서 활동하며 프리메이슨에 가입했고, 오라토리오 "Die Himmelfahrt Christi"("그리스도의 승천")를 작곡했다. 1833년 라이프치히 슈타트테아터에서 데뷔하여 예술가 클럽 "''플라이세 아래의 터널''"과 라이프치히 프리메이슨 로지 "''발두인 zur 린데''"의 회원이 되었다.

요한 네스트로이의 코미디 연극에서 연기하며 인기를 얻었지만, 즉흥적인 연기 스타일 때문에 극장 경찰의 주목을 받았다. 첫 코믹 오페라 "차르와 목수"는 1837년 라이프치히에서 초연되었으나 큰 성공을 거두지 못했고, 1839년 베를린 공연에서 호평을 받으며 이름을 알렸다.

1844년 라이프치히 슈타트테아터의 카펠마이스터가 되었으나, 경영진과의 불화로 해고와 복직을 반복했다. 1846년부터 1848년까지 빈의 안 데어 빈 극장에서 카펠마이스터로 일하며 자유 운동의 영향을 받은 정치 오페라 "레기나"와 "롤란트의 종자들"을 작곡했다.

1848년 이후 다시 순회 배우로 활동하다 1850년 베를린 프리드리히-빌헬름슈테티셰스 극장의 카펠마이스터가 되었다. 그러나 1851년 1월 20일, 뮤지컬 코미디 "오페라 시연" 초연 당일 밤 뇌졸중으로 사망했다.

2. 1. 초기 생애

알베르트 로르칭은 1801년 베를린에서 요한 고틀리브와 샬롯 소피 로르칭 부부의 아들로 태어났다.[1] [2] 부모는 가죽 상점을 운영하다가 배우로 전업하여 독일 전역을 순회 공연했고, 아마추어 극단 "우라니아"를 설립했다.[1] [2]

어린 로르칭은 12세 때 프라이부르크 대성당의 "콘하우스"에서 코믹 시를 낭송하며 처음 무대에 섰다.[1] [2] 1817년부터 가족은 라인란트에서 요제프 데로시 앙상블의 일원이 되어 본, 뒤셀도르프, 바르멘, 아헨 등지에서 공연했다. 로르칭은 젊은 연인, 시골 소년, 쾌활한 인물 등의 역할을 맡아 인기를 얻었으며, 때로는 테너나 바리톤 역할도 소화했다.[1] [2]

1824년 1월 30일, 로르칭은 배우 로지나 레기네 아흘레스와 결혼하여 11명의 자녀를 두었다.[1] [2] 부부는 1826년 말부터 데트몰트의 호프테아터 (궁정 극장)에서 활동하며 뮌스터와 오스나브뤼크를 순회했다. 로르칭은 프리메이슨에 가입했는데, 이는 메테르니히 시대에 예술가들이 자주 찾던 안식처였다.[1] [2]

로르칭은 데트몰트에서 오라토리오 "Die Himmelfahrt Christi"("그리스도의 승천")를 작곡하여 뮌스터에서 초연했지만, 뮌스터 지역 총독으로부터 "명성이 없는 작곡가"라는 비난을 받았다.[1] [2]

그는 크리스티안 디트리히 그라베의 돈 후안 운트 파우스트에 곡을 붙였고, 직접 돈 후안 역을, 아내는 도나 안나 역을 맡았다. 로르칭은 프랑크푸르트 신문의 익명 평론가로부터 호평을 받았는데, 이 평론가는 실수로 로르칭에게 "이 훌륭한 시인"의 텍스트에 대해 칭찬했다. 실제 시인인 그라베는 분노했지만, 이 리뷰는 작품에 좋은 홍보 효과를 가져다주었다.[1] [2]

2. 2. 배우 및 가수 활동

알베르트 로르칭은 12세에 프라이부르크 대성당의 "콘하우스"에서 휴식 시간에 코믹 시를 낭송하며 처음 무대에 등장했다. 1817년부터 로르칭 가족은 라인란트에서 요제프 데로시 앙상블의 일원이 되어 본, 뒤셀도르프, 바르멘, 아헨에서 공연했다. 알베르트 로르칭은 젊은 연인, 시골 소년, 쾌활한 인물 등의 역할을 맡아 관객들의 사랑을 받았으며, 때로는 작은 테너나 바리톤 역할도 불렀다.[1]

1824년 1월 30일, 배우 로지나 레기네 아흘레스와 결혼하여 이후 11명의 자녀를 두었다. 1833년 11월 3일, 로르칭 부부는 라이프치거 슈타트테아터에서 데뷔했다. 로르칭은 라이프치히 앙상블에서, 특히 요한 네스트로이의 코미디 연극에서 연기할 때 많은 사랑을 받았다. 그러나 즉흥적인 경향과 대본에서 벗어나는 경향 때문에 극장 경찰의 주목을 받았다.[1]

그의 첫 번째 코믹 오페라 "차르와 목수"는 라이프치히 검열관에게 혹독한 시련을 겪었다. 1837년 12월 22일 라이프치히에서 초연되었고, 로르칭은 직접 페터 이바노프 역을 불렀지만, 1839년 베를린 공연에서 큰 호평을 받기 전까지는 주요한 성공을 거두지 못했다.[1]

《차르와 목수》는 라이프치히에서는 큰 호응을 얻지 못했지만, 이후 베를린 공연에서는 긍정적인 반응을 얻었다. 곧 독일 전역의 무대에 올려졌으며, 현재는 독일의 오페라 코미크 걸작 중 하나로 인정받고 있다. 영어, 프랑스어, 스웨덴어, 덴마크어, 네덜란드어, 체코어, 헝가리어, 러시아어로 번역되어 상연되었다.

《밀렵꾼》은 아우구스트 폰 코체부의 희극에 기반한 풍자 오페라이다.[1]

그 외 주목할 만한 오페라로는 《폴란드 남자와 그의 아이 ''Der Pole und sein Kind''》와 1845년의 《운디네 ''Undine''》가 있다.[1]

2. 3. 프리메이슨 활동과 초기 작품

로르칭은 프리메이슨에 가입했는데, 이는 메테르니히의 경찰 국가에서 예술가들이 자주 찾던 안식처였다.[3] 1834년에는 라이프치히 프리메이슨 로지 "''발두인 zur 린데''"("Balduin zur Linde")의 회원이 되었다. 그는 데트몰트에서 오라토리오 "Die Himmelfahrt Christi"("그리스도의 승천")를 작곡했는데, 이는 뮌스터에서 초연되었고, 예상대로 뮌스터 지역 총독으로부터 "명성이 없는 작곡가"라는 비난을 받았다.

로르칭은 라이프치히 앙상블에서, 특히 요한 네스트로이의 코미디 연극에서 연기할 때 많은 사랑을 받았다. 그러나 그는 즉흥적인 경향과 대본에서 벗어나는 경향 때문에 극장 경찰의 주목을 받았다.

그의 첫 번째 코믹 오페라 "차르와 목수"는 라이프치히 검열관에게 혹독한 시련을 겪었다. 1837년 12월 22일 라이프치히에서 초연되었고, 로르칭은 직접 페터 이바노프 역을 불렀지만, 1839년 베를린 공연에서 큰 호평을 받기 전까지는 주요한 성공을 거두지 못했다.

2. 4. 라이프치히 시절

1833년 11월 3일, 로르칭 부부는 라이프치거 슈타트테아터에서 데뷔했다. 로르칭의 부모는 1832년부터 프리드리히 제발트 링겔하르트 아래 이 앙상블의 일원이었다. 이곳에서 로르칭은 예술가 클럽 "''플라이세 아래의 터널''"("Tunnel unter der Pleisse")의 회원이 되었고, 1834년에는 라이프치히 프리메이슨 로지 "''발두인 추어 린데''"("Balduin zur Linde")의 회원이 되었다. 로르칭은 라이프치히 앙상블에서, 특히 요한 네스트로이의 코미디 연극에서 연기할 때 많은 사랑을 받았다. 그러나 그는 즉흥적인 경향과 대본에서 벗어나는 경향 때문에 극장 경찰의 주목을 받았다.[1][2]

그의 첫 번째 코믹 오페라 "차르와 목수"는 라이프치히 검열관에게 혹독한 시련을 겪었다. 1837년 12월 22일 라이프치히에서 초연되었다. 로르칭은 직접 페터 이바노프 역을 불렀지만, 1839년 베를린 공연에서 큰 호평을 받기 전까지는 주요한 성공을 거두지 못했다.

1844년, 로르칭은 라이프치히 슈타트테아터의 카펠마이스터가 되었다. 경영진과의 다툼[1][2] 이후, 그는 "류마티즘 문제"로 인해 1845년 4월 해고되었다. 대중의 반복적인 항의로 그는 복직되었지만, 또 다른 논쟁 후 곧 다시 해고되었다.[1][2] 그는 거의 모든 앙상블 구성원이 서명한 공개 서한을 통해 시 정부가 취한 조치에 반대하는 호소를 했다.

2. 5. 《차르와 목수》와 성공

그의 첫 번째 코믹 오페라 "차르와 목수"는 라이프치히 검열관에게 혹독한 시련을 겪었다.[1] 1837년 12월 22일 라이프치히에서 초연되었다. 로르칭은 직접 페터 이바노프 역을 불렀지만, 1839년 베를린 공연에서 큰 호평을 받기 전까지는 주요한 성공을 거두지 못했다.[2]

《차르와 목수》는 라이프치히 청중에게 열광적으로 받아들여지지 않았으나, 이후 베를린 공연에서는 더욱 긍정적인 반응을 보였다. 곧 독일 전역의 무대에 올려지게 되었고, 현재는 독일의 오페라 코미크 걸작 중 하나로 인정받고 있다. 영어, 프랑스어, 스웨덴어, 덴마크어, 네덜란드어, 체코어, 헝가리어, 러시아어로 번역되어 상연되었다. 이야기는 표트르 대제가 자국 경제 발전을 위해 필요하다고 믿었던 일류 지식과 기술을 획득하기 위해 장인으로 변장하여 독일, 네덜란드, 영국을 돌아다녔다는 일화에 기초하고 있다. 지금도 독일권에서는 큰 인기를 누리는 작품이지만, 해외에서는 한때만큼은 아니며, 일본 초연은 아직 이루어지지 않았다.

2. 6. 카펠마이스터 활동과 해고

1844년, 로르칭은 라이프치히 슈타트테아터의 카펠마이스터가 되었다. 그러나 경영진과의 잦은 다툼[1][2]으로 1845년 4월 "류머티즘 문제"를 이유로 해고되었다. 대중들의 반복적인 항의로 잠시 복직되기도 했지만, 또 다른 논쟁 후 곧 다시 해고되었다.[1][2] 그는 거의 모든 앙상블 구성원이 서명한 공개 서한을 통해 시 정부의 조치에 항의하기도 했다.

2. 7. 빈 시절과 정치적 오페라

로르칭은 프리메이슨에 가입했는데, 이는 메테르니히의 경찰 국가에서 예술가들이 자주 찾던 안식처였다.[3] 1833년 라이프치거 슈타트테아터에서 데뷔한 후, 예술가 클럽 "플라이세 아래의 터널"("Tunnel unter der Pleisse")의 회원이 되었고, 1834년에는 라이프치히 프리메이슨 로지 "발두인 추어 린데"("Balduin zur Linde")의 회원이 되었다.

자유 운동의 요청에 따라, 1848년에 그는 그의 정치 오페라 레기나의 가사와 음악을 썼는데, 그의 아내의 이름을 따서 지어졌다. 이 작품은 노동 투쟁과 자살에 대한 두려움을 모두 다루었다. 그의 마지막 장편 오페라는 1849년에 제작된 프로이센 군사 국가에 대한 동화풍 풍자극 "롤란트의 종자들"("Rolands Knappen")이며, "이것이 세계 질서라고?"("Und das soll eine Weltordnung sein?")라는 구절이 반복적으로 등장했다.

2. 8. 말년과 죽음

1848년, 로르칭은 일자리를 잃고 대가족을 부양하기 위해 다시 순회 배우로 일해야 했다. 그는 게라와 뤼네부르크 등 여러 도시에서 일했다. 1850년에는 베를린에 새로 문을 연 프리드리히-빌헬름슈테티셰스 극장의 카펠마이스터가 되었다.

1851년 1월 20일, 그의 뮤지컬 코미디 "오페라 시연"이 프랑크푸르트에서 초연된 밤, 로르칭은 베를린 자택에서 뇌졸중을 앓았다. 그는 다음 날 아침 의료 치료를 받지 못한 채 극심한 스트레스와 빚더미 속에서 사망했다. 자코모 마이어베어, 하인리히 도른, 빌헬름 타우베르트, 카를 프리드리히 룽겐하겐 등 음악계의 많은 유명 인사들이 그의 장례식에 참석했다. 로르칭의 극단 동료들은 그의 관을 1848년 이후 금지된 조합인 검은색, 빨간색, 금색으로 장식했다. 이후 이미 가난했던 그의 가족을 위한 공공 자선 행사가 열렸다.[3]

3. 주요 작품

로르칭의 작품은 징슈필과 오페라를 포함한다. 특히, 그의 음악가로서의 명성은 주로 오페라 《차르와 목수》(1837)와 《사냥꾼》(1842)에 기반한다.

3. 1. 오페라

그의 첫 번째 징슈필인 《야니나의 알리 파샤》는 1824년에 발표되었지만, 음악가로서의 명성은 주로 오페라 《차르와 목수》(1837)와 《사냥꾼》(1842)에 기반한다.

《차르와 목수》는 라이프치히 대중들에게 거의 열광적인 반응을 얻지 못했다. 그러나 베를린에서의 후속 공연에서는 훨씬 긍정적인 반응이 있었다. 이 오페라는 곧 독일의 모든 무대에 등장했으며, 오늘날에는 독일 희극 오페라의 걸작 중 하나로 여겨진다. 이 작품은 영어, 프랑스어, 스웨덴어, 덴마크어, 네덜란드어, 보헤미아어, 헝가리어, 러시아어로 번역되었다. 이 이야기는 러시아의 표트르 1세 '대제'를 중심으로 전개되는데, 그는 현대적인 조선 기술과 같이 조국의 경제 발전에 필요한 실질적인 기술 지식을 얻기 위해 목수로 위장하여 독일, 네덜란드, 영국을 여행했다.

《사냥꾼》은 아우구스트 폰 코체부의 희극을 바탕으로 했으며, 부르주아 신사가 예술에서 최고 미에 대한 지능 없고 과장된 숭배를 풍자했다.

그의 다른 오페라 중에서는 1831년 폴란드 봉기 이후에 제작된 《폴란드인과 그의 아이》와 《운디네》(1845)가 주목할 만하다. 그의 《한스 작스》(나중에 바그너에 의해 사용된 주제)는 2024년 초연되었던 Musikalische Komödie 라이프치히에서 부활했다.[4]

로르칭의 오페라 목록은 다음과 같다.

제목초연 연도초연 장소
알리 파샤 폰 야니나1824 
그리스도의 승천 (오라토리오)1828뮌스터
그라베의 돈 후안과 파우스트 (부수 음악)1829 
폴란드인과 그의 아이1831 
모차르트의 삶의 장면들1832뮌스터
크리스마스 이브1832뮌스터
두 사수1837라이프치히
차르와 목수1837라이프치히
한스 작스1840라이프치히
카사노바1841라이프치히
사냥꾼1842라이프치히
운디네1845마그데부르크
무기 제작자1846빈
그로스 아드미랄에게1847 
레기나1848빈 (로르칭 생전에는 공연되지 않음)
롤랑의 시동 또는 갈망하는 행복1849라이프치히
오페라 리허설1851프랑크푸르트


3. 2. 기타 작품


  • 《야니나의 알리 파샤》 (1824)
  • 《그리스도의 승천》 (Die Himmelfahrt Christi) - 오라토리오 (1828년 뮌스터 초연)
  • 그라베의 《돈 후안과 파우스트》 (Don Juan und Faust) 부수 음악 (1829)
  • 《폴란드인과 그의 아이》 (Der Pole und sein Kind) (1831)
  • 《모차르트의 삶의 장면들》 (Szenen aus Mozarts Leben) (뮌스터 1832)
  • 《크리스마스 이브》 (Der Weihnachtsabend) (뮌스터 1832)
  • 《두 사수》 (Die beiden Schützen) (라이프치히 1837)
  • 《차르와 목수》 (Zar und Zimmermann) (라이프치히 1837)
  • 《한스 작스》 (Hans Sachs) (라이프치히 1840)
  • 《카사노바》 (Casanova) (라이프치히 1841)
  • 《사냥꾼》 (Der Wildschütz) (라이프치히 1842)
  • 《운디네》 (Undine) (마그데부르크 1845)
  • 《무기 제작자》 (Der Waffenschmied) (빈 1846)
  • 《그로스 아드미랄에게》 (Zum Groß-Admiral) (1847)
  • 《레기나》 (Regina) (빈 1848) (그의 "자유 오페라"라고 불림. 로르칭 생전에는 공연되지 않음)
  • 《롤랑의 시동 또는 갈망하는 행복》 (Rolands Knappen oder Das ersehnte Glück) (라이프치히 1849)
  • 《오페라 리허설》 (Die Opernprobe) (프랑크푸르트 1851)

4. 참고 문헌


  • 다리오 바이센호퍼: 《구스타프 알베르트 로르칭 작품 목록(LoWV)》(Das Verzeichnis von Gustav Albert Lortzing (LoWV))
  • 이르민트 카펠레: 《구스타프 알베르트 로르칭 작품의 연대기적, 주제별 목록(LoWV)》(Chronologisch-thematisches Verzeichnis der Werke von Gustav Albert Lortzing (LoWV)), 쾰른, 1994년
  • 이르민트 카펠레: 《알베르트 로르칭. 모든 서한집》(Albert Lortzing. Sämtliche Briefe), 카셀, 1995년
  • 한스 크리스토프 워브스: 《알베르트 로르칭》(Albert Lortzing), 라인벡, 1980년
  • 하인츠 쉬르마크: 《알베르트 로르칭: 예술가의 삶의 영광과 비참함》(Albert Lortzing. Glanz und Elend eines Künstlerlebens), 베를린, 1995년
  • 위르겐 로데만: 《로르칭. 베를린 출신의 시를 쓰고, 작곡하고, 노래하는 대중의 사랑을 받는 사람, 헌신적인 아버지, 그리고 코믹하고 비극적인 슈필오페라 세계 챔피언의 삶과 작품》(Lortzing. Leben und Werk des dichtenden, komponierenden und singenden Publikumslieblings, Familienvaters und komisch tragischen Spielopernweltmeisters aus Berlin), 괴팅겐, 2000년
  • 위르겐 로데만: 《오페라 – 오, 순수한 넌센스 – 알베르트 로르칭, 오페라 제작자》(Oper – O reiner Unsinn – Albert Lortzing, Opernmacher), http://www.edition-wuz.de/wuz/19.htm Edition WUZ, Nr. 19, 프라이베르크, 2005년

참조

[1] 간행물 Lortzing, Gustav Albert
[2] 간행물 Lortzing, Gustav Albert
[3] 서적 Masonic music
[4] 간행물 Report from Leipzig 2024-08
[5] 웹사이트 Albert Lortzing https://www.britanni[...] Britannica 2024-10-23


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